在2025年的3月21日佛山瓊花大劇院裡，太阳集团城网址83138播音與主持藝術專業師生集體觀摩革命話劇《三家巷》，通過舞台藝術探秘聲音的力量與信仰的傳承。
舞台回響：一部劇，三代人的精神對話
革命經典《三家巷》在瓊花大劇院重煥新生。從周炳怒斥反動派的字字铿锵，到區桃氣聲演繹的生命絕唱，演員以聲塑魂的功力讓播音學子直觀感受到：台詞是流淌的情感，舞台是立體的教科書。粵語念白與《陳氏家訓》的孝悌之訓交織，為革命叙事注入嶺南文化基因。
學生感言：話筒後的思考，舞台前的成長
學生1：
這部革命題材話劇讓我從專業角度重新認識了聲音的力量。故事裡周炳的成長真實動人，從痛失愛人的青年到堅定革命者的轉變，演員用聲音的細節傳遞了蛻變過程：初期的清亮音色逐漸變得低沉渾厚，顫抖的哽咽與壓抑的氣聲交替，讓痛苦與覺醒變得可感可觸。陳文婷嬌俏的語調與周炳的沉穩對比，暗示了不同階級青年的命運分路。
最觸動我的是演員對聲音的精準控制。周炳經曆變故後，胸腔共鳴增強，語速放緩，字字如鐵錘落地；區桃臨終前的氣聲處理，仿佛生命力随聲音流逝，極具感染力。粵語唱段與普通話台詞的自然切換，既凸顯地域特色，又通過咬字力度差異暗喻文化碰撞。老演員的表演同樣精彩，周父訓斥兒子時加重齒音，無需嘶吼便刻畫出底層百姓的堅韌。 劇中技術運用也帶來啟發：三維聲效雖增強沉浸感，但最震撼的仍是演員不用麥克風的原聲呐喊。當周炳的嘶吼直接撞進觀衆耳朵時，那種真實的沖擊力提醒我們——技術永遠服務于内容。作為播音生，我深刻體會到，真正的好聲音不在于技巧多華麗，而在于能否用最質樸的方式傳遞情感與信念。舞台上的每個字都帶着時代的重量，這或許就是語言藝術的本質。”
學生2：
“作為大一播音與主持藝術專業的學生，在瓊花大劇院觀看《三家巷》時，我被舞台上演員們精妙的吐字發音藝術深深震撼。這部話劇以三家巷中幾個家族的命運為縮影，展現了革命浪潮中青年一代從迷茫到覺醒的成長曆程，揭示了個人理想與家國情懷的深刻交織。劇中人物在曆史洪流中的抉擇與堅守，不僅是對革命年代的深情回望，更引發了當代青年對自身使命的思考——在時代的浪潮中，如何讓青春與信仰共振，用奮鬥書寫生命的華章。
周炳怒斥反動派的場景讓我難忘。演員的吐字如鍛造鋼鐵般铿锵有力，字頭咬得精準如刀，字腹飽滿如洪鐘，字尾收束幹淨利落，每個音節都裹挾着憤怒的力量。他通過氣息的強弱控制，将角色從個人悲憤到家國覺醒的情緒層次，化作聲波直擊人心。這讓我想起專業課上反複強調的"氣随情動"，原來真正的語言藝術，是讓氣息成為情感的翅膀，讓聲音成為靈魂的戰鼓。
區桃犧牲時的台詞處理更具感染力。她倒在血泊中，聲音從顫抖的字頭開始，逐漸弱化為遊絲般的尾音，"阿炳，要好好活着......"每個字都像是被淚水浸潤的珍珠，脆弱卻堅定。這種對聲音輕重緩急的精準把握，将死亡的哀痛化作可觸的聲波，在劇場裡流淌。我深刻意識到，播音藝術不僅是技巧的堆砌，更是用聲音雕刻情感的過程——每一處氣口、每一次語調的起伏，都在訴說角色的靈魂。
演員用俏皮的咬字和靈動的語調，将少女的嬌嗔與迷茫演繹得鮮活生動。那些夾雜着俚語的台詞，在她唇齒間流轉生姿，既保留了嶺南文化的獨特韻味，又讓角色躍然台上。這讓我明白，語言的生命力在于真實與感染力，優秀的台詞表達能讓觀衆在語音的漣漪中看見角色的靈魂。
散場時，我仍沉浸在演員們的聲音藝術中。這場話劇讓我懂得：真正的語言力量，是當聲音與情感共振，吐字與靈魂交融時，文字便擁有了穿透時空的魔力。作為播音專業的學生，我深感肩上的責任——未來要用聲音傳遞更多直擊人心的故事，讓語言藝術在新時代綻放光芒。話劇《三家巷》以震撼的藝術張力，诠釋了青春與理想的深刻内涵，它不僅是對革命曆史的深情回望，更是對當代青年的激昂召喚：在時代的洪流中，唯有将個人理想融入家國情懷，方能讓青春綻放出永恒的光芒，讓信仰的火種在傳承中生生不息。”
集體共鳴牆
•技巧破壁："新聞播報的重音強調，竟與周父加重齒音的表演邏輯異曲同工！"
•文化震顫："當粵語‘落雨大’童謠混入革命宣言，我聽見了新舊時代的對撞回音。"
•職業叩問："劇中青年用熱血回應時代，我們該用話筒傳遞怎樣的聲波？"
特别發現：那些課本外的聲音密碼
•區桃臨終前的氣聲處理，成為學子讨論焦點："氣若遊絲的顫音，比嚎啕大哭更有力量，這是‘留白’的藝術。"
•粵語唱段引發專業反思："方言的柔軟咬字與革命台詞的铿锵形成張力。”
結語：從劇場到演播廳的聲學之旅
當大幕落下，學子們的專業筆記裡已寫滿聲音的隐喻：有人臨摹老演員的聲紋曲線，有人摘錄《陳氏家訓》的"孝悌忠信"。這場觀摩實踐，讓華商播音學子在曆史回響中校準了話筒的方向——用專業之聲，讓經典不老，讓青春有根。
